OVER MIJ & mijn werk
In mijn schilderijen en illustraties probeer ik niet alleen te laten zien wat ik zie, maar vooral wat het met mij doet. Het vastleggen van de ziel van een onderwerp staat centraal: de stilte in een landschap, de eigenheid van een dier, het moment waarop licht alles samenbrengt. Wat ik maak is altijd een vertaling van de werkelijkheid door mijn ogen.
Schilderkunst & inspiratie
Mijn grote voorbeelden zijn Vincent van Gogh en Claude Monet — niet vanwege stijl, maar vanwege hun aandacht voor licht, beweging en beleving. Licht is essentieel in mijn werk: het bepaalt sfeer, richting en emotie. Zonder licht geen verhaal.
Mijn inspiratie haal ik vooral uit de natuur: dieren, landschappen, het ritme van de seizoenen. De buitenwereld vormt voor mij een onuitputtelijke bron, waarin rust en intensiteit naast elkaar bestaan.
Illustratie & werkwijze
Voor illustraties werk ik voornamelijk met gouache en kleurpotlood. Alles wordt volledig met de hand gemaakt — ik werk niet met AI of digitale gegenereerde beelden. Juist het ambacht, het zichtbare spoor van de hand, is voor mij van waarde.
Ook wanneer ik op verzoek een logo of visuele identiteit ontwerp, begint dat proces analoog. De basis ontstaat op papier, vanuit vorm, lijn en gevoel, voordat het eventueel verder wordt uitgewerkt.
In ontwikkeling
Mijn werk blijft zich ontwikkelen, omdat ik blijf kijken en leren. Wat constant is, is mijn aandacht voor detail, mijn liefde voor het handgemaakte en mijn wens om beelden te maken die blijven hangen — niet luid, maar met een zekere stilte en diepte.
Vrij werk & opdrachten
Het grootste deel van mijn tijd werk ik aan vrij werk, waarin ik ruimte neem om te onderzoeken, te vertragen en mijn beeldtaal verder te verdiepen. Daarnaast werk ik ook in opdracht, wanneer een onderwerp of samenwerking aansluit bij mijn manier van kijken en werken. Dat kan gaan om illustraties, schilderijen of — op verzoek — een logo of visueel ontwerp, altijd met dezelfde aandacht voor ambacht en karakter.
———————————————————————————————————-
ABOUT ME & MY WORK
My name is Marijke Koster, and I am an illustrator and visual artist. I graduated from Academy Minerva in Groningen in 2010, and since then my work has been in constant evolution — not by following trends, but by observing, experimenting, and refining.
In my paintings and illustrations, I aim not just to show what I see, but to convey what it feels like. Capturing the soul of a subject is central: the quiet of a landscape, the unique character of an animal, the moment when light brings everything together. My work is always a translation of reality through my eyes.
Painting & Inspiration
My greatest influences are Vincent van Gogh and Claude Monet — not for their style, but for their attention to light, movement, and emotion. Light is essential in my work; it shapes mood, depth, and storytelling.
I draw much of my inspiration from nature: animals, landscapes, and the rhythm of the seasons. The natural world offers endless fascination, with both calm and intensity existing side by side.
Illustration & Process
I primarily work with gouache and colored pencils, and every piece is handmade — no AI, no shortcuts. Even when designing logos or visual identities, my process begins on paper, guided by shape, line, and feeling.
In Progress
My work continues to evolve, but what remains constant is my attention to detail, my love for the handmade, and my desire to create images that linger quietly in the viewer’s mind.
Personal Work & Commissions
Most of my time is devoted to personal projects, where I explore, slow down, and develop my visual language. I also accept commissions, from illustrations and paintings to logos or visual designs, always approached with the same care for craft and character.